一个时代有一个时代的文艺，一个时代有一个时代的精神。推动文艺创新发展，最根本的是要创作出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。真正的书画家既是优秀文化的继承者，又是发扬者、开拓者。

李超英，男，回族，1958年10月出生，1977年元月至1978年10月下乡知青；1978年11月至1981年11月在部队服役，历任文化教员，军械员，文书等职；1981年11月退伍，在安徽省阜南县中岗中学任办公室主任至2018年10月退休。

清明上河图局部1

他不仅是一名优秀的园丁，更深深的热爱书画艺术。多年来，他潜心钻研铜丝漆画工艺，借鉴景泰蓝掐丝工艺手法，形象生动地表现出掐丝工艺独特的线条美。其主要工艺流程有：构思画稿、制图剪栽、拷贝底板、掐丝粘贴、填充色彩、细磨抛光、上面打漆、装框镶边。他所创作的作品内容多样，人物、花鸟、景物等，线条突出，形象生动，丰富多彩，栩栩如生，充分体现出独具特色的民间艺术韵味与时代精神风貌。 

清明上河图局部2

进入李超英工作室，目之所及，其作品之精美，俨然视觉盛宴。李超英的掐丝画已经成为古镇乃至全县文化艺术百花园中的一朵璀璨奇葩，也是弘扬中华民族传统文化的典范。

  李超英依据北宋画家张择端《清明上河图》的内容，经过一年多的构思、选材、历时十四个月的精心制作，完成了铜丝漆画《清明上河图》巨幅作品。该作品依据清明上河图按3倍正比例放大，分作二十四个单幅，每幅60×120公分，整幅作品14.4米长，1.2米高。

清明上河图局部3

    李超英的铜丝漆画《清明上河图》整幅作品画面开阔，内容丰富，气势恢弘，人物形态各异，行走坐卧，惟妙维肖，栩栩如生。在色彩方面，尽量取艳丽色彩，个体构件色彩尽量多样化，不忽视任何细微的物件。单个物体明朗，色泽艳丽，富有浓郁的立体感，体现出铜丝漆画这一民间工艺的风格特色，整幅作品画面雅俗共赏。

    李超英热心追求、潜心钻研文化艺术，将继承与创新相结合，创作出一幅幅精美的艺术品。他的掐丝画前无古人，具有划时代的意义；制作的铜丝漆画作品被作成建国70周年的邮票标识，意义非凡。愿李超英这位不忘初心的艺术坚守者越走越远，越来越好！